jueves, 27 de noviembre de 2008

2001: A Space Odyssey


Odisea en el Espacio, filme del genio Stanley Kubrick La historia de la humanidad, en diversos estadios del pasado y del futuro, es narrada en la película de ciencia-ficción de culto por excelencia de la historia del cine. Hace millones de años, en los albores del nacimiento del homo sapiens, unos simios descubren un monolito que les lleva a un estadio de inteligencia superior. Otro monolito vuelve a aparecer, millones de años después, enterrado en una luna, lo que provoca el interés de los científicos humanos. Por último, HAL 9000, una máquina de inteligencia artificial, es la encargada de todos los sistemas de una nave espacial tripulada durante una misión de la NASA


Alexander Calder



El renombrado museo situado entre la 5º y la 6º avenida de la ciudad de Nueva York, presentó en el pasado mes de septiembre sus primeras exposiciones de la temporada otoño-invierno: la exposición dedicada al escultor norteamericano Alexander Calder (1898-1976), junto a la muestra anual New Photography, que incluye obras de Tanyth Berkeley, Scott McFarland y Berni Searle.

La exposición bajo el rótulo ‘Alexander Calder’ se centra en las obras creadas por este escultor en las décadas de los 20 y los 40, previas a su época de trabajos monumentales para el espacio público. Famoso por sus esculturas móviles abstractas, también presentes en esta muestra comisariada por Anne Umland y Veronica Roberts del departamento del pintura y escultura del museo, Calder demuestra “su humor, sofisticación visual y creatividad en su forma de hacer arte, lo que sigilosamente revolucionó las ideas de lo que una escultura moderna puede ser”.

Fight Club




La trama gira alrededor de un narrador sin nombre (representado por el actor Edward Norton y designado como Jack por muchos seguidores de la película, debido a que Tyler Durden se refiere a él de esta manera en una ocasión). Esta persona es un investigador de accidentes para una compañía de automóviles de gran importancia. Debido a que sufre de ataques severos de insomnio comienza a asistir a grupos de ayuda (uno de cuales es un grupo de sobrevivientes de cáncer testicular), comienza a utilizar las reuniones como fuente para poder tener relajación emocional y gracias a esto lograr dormir nuevamente. Pero esta paz no le dura mucho, pues una mujer esta haciendo exactamente lo mismo,pero a diferencia de él, su problema no es el insomnio,sino que para ella, el gran problema de la vida, es no morir. Esta mujer se llama Marla Singer y empezará a hacer estragos en la vida del protagonista. Por otro lado, Jack ha perdido su departamento en un dantesco incendio, y le pide ayuda a Tyler Durden, un hombre que le hará conocer que el proceso de hacer jabón es increíblemente parecido a hacer dinamita. Y con muchas ideas revolucionarias y anticulturales empiezan el club de la pelea: dos hombres listos para pelear, nadie interviene hasta que uno se da por vencido

y........ brad pitt



The Bubble Project



MANIFIESTO:
Nuestros espacios comunales están plagados de publicidades. Estaciones de trenes, calles, colectivos y subtes nos gritan un mensaje tras otro. Alguna vez considerados "públicos", estos espacios están cada vez más aprovechados por corporaciones para propagar sus mensajes con el solo interés de beneficiarse. Preparados con gran presupuesto, sus tácticas de marketing están volviéndose más y más agresivas y manipuladoras. Nosotros el público, somos tanto el blanco como la víctima de este ataque de medios.

El Proyecto Burbuja es el contra-ataque.
Las Burbujas son las municiones.
Una vez pegadas en las publicidades, estas figuras transforman el monólogo corporativo en un diálogo abierto. Fomentan a cualquiera para que las llene con cualquier forma de auto-expresión, libre de toda censura.

Más Burbujas significan más espacios libres
más pensamientos personales compartidos,
mayor reacción ante los eventos actuales,
y lo más importante, más imaginación y más diversión

Crónicas Marcianas........probablemente desde marte


Crónicas Marcianas es una serie de relatos del escritor estadounidense Ray Bradbury. Los relatos carecen de un hilo argumental fijo pero la referencia contextual y temporal es la misma en todos ellos. Narra la llegada a Marte y la colonización del planeta por parte de los humanos, que provoca la caída de la civilización marciana y la extinción de los marcianos.

Publicado en 1950, Crónicas Marcianas (reconocido junto a Fahrenheit 451 como uno de los mejores libros de Bradbury), abunda en descripciones poéticas y melancólicas de Marte y los marcianos, y de la sociedad estadounidense en la época de Bradbury. Si bien el libro se titula “Crónicas marcianas”, en él se tratan temas perennes de toda la humanidad: la guerra y el impulso autodestructivo del hombre, el racismo, tanto hacia los marcianos (Fuera de temporada) como hacia las otras personas (Un camino a través del aire), y la pequeñez del hombre ante la naturaleza y el universo (Los hombres de la tierra, Vendrán lluvias suaves).

MoMa New York



Museo de Arte Moderno.
Sus edificios permanentes se encuentran situados en Manhattan en el 11 West con la 53 Street de Nueva York. El MoMA abrió sus puertas al público el 7 de noviembre de 1929.

Es considerado uno de los santuarios del arte moderno y contemporáneo del mundo, constituyendo (a juicio de muchos) una de las mejores colecciones de obras maestras. Alberga piezas tales como La noche estrellada de Van Gogh, Broadway Boogie Wogie de Piet Mondrian, Las señoritas de Avignon (1906) de Pablo Picasso, La persistencia de la memoria de Salvador Dalí y obras de artistas norteamericanos de primera fila como Jackson Pollock, Andy Warhol y Edward Hopper. El MoMA posee además importantes colecciones de diseño gráfico, diseño industrial, fotografía, arquitectura, cine e impresos.

The Rocky Horror Picture Show


dirigida en 1975 por Jim Sharman sobre el musical The Rocky Horror Show de Richard O'Brien, es una película de culto sobre una pareja que, tras una avería en su coche, se ven obligados a pasar la noche en la mansión del Doctor Frank N' Furter que celebra la convención de transilvanos con motivo de la creación de su criatura, Rocky Horror, un hombre perfecto cuyo "medio" cerebro pertenece a un delincuente juvenil. La película no tardó en ser objeto de culto y pasar a la historia siendo todavía exhibida en cines donde se montan auténticas fiestas en torno a la película.

Protagonizada por Tim Curry y Susan Sarandon

nota: no es de terror

Yo no canto en la lluvia..... saco mi paraguas.


Singing in the Rain, 1952

película musical de Hollywood, estrenada en 1952. Hecha siguiendo los esquemas clásicos de la Metro, tiene su inspiración en toda la serie de Melodías de Broadway que se fueron realizando en Hollywood en los 30 y 40, coincidiendo con la aparición del cine sonoro.

La película fue un gran éxito. Se estrenó en abril y fue la película más taquillera durante ese mes y la décima de 1952.

Y si en estos días de invierno llueve... ya saben que hacer.

Charles Chaplin


Fue un actor, director, escritor, productor y compositor británico ganador del Oscar de Hollywood. Con casi 90 películas de cine mudo y sonoro, ha llegado a convertirse en la figura más representativa del cine mudo, el cual le ha dado su fama mundial y la consideración de uno de los grandes genios de la historia del cine. Su cine abunda de imágenes clásicas tan conocidas como su propio personaje. Su hija, Geraldine Chaplin, se dedicó también a la actuación.

El personaje en torno al cual construyó gran parte de su carrera cinematográfica, y que le dio fama universal, fue el de vagabundo (The Tramp, en inglés; Charlot, en español, italiano y francés): un hombre con las maneras refinadas y la dignidad de un caballero, vestido con una estrecha chaqueta, pantalones y zapatos más grandes de su talla, un sombrero bombín, un bastón y un característico bigote. Su inconfundible caminar oscilante, una acentuada emotividad sentimental, y un desencanto melancólico frente a la impiedad y a la injusticia de la sociedad moderna, le hicieron emblema de la alienación humana — en particular de las clases sociales emergentes.

Una Vida iluminada, la familia de Alex

un fragmento de la película, en donde se describe la vida de una familia típica Ukraniana.

Everything is illuminated


Everything is Illuminated, película del 2000 y tantos protagonizada por Elijah Wood.

Johnathan es un chico judío cuyo abuelo muere recientemente, él tiene la manía de coleccionar objetos familiares, desde dentaduras, fotos, servilletas hasta condones.

Johnathan tiene el único objeto de su abuelo, un dije de ambar y una foto con la imagen de su novia de la adolescencia, la cual lo salvó de los nazis en Ukrania.

La historia narra la cómica y trágica travesía en busqueda de esa mujer, en la compañía de un chico ukraniano un tanto extraño, dedicado a la busqueda de antecesores judíos de los turistas, su abuelo el cual cree estar ciego y su perro guía.

CARRIE


Clásico de Terror de los años 70, con la estupenda actuación de Sissy Spacek.


Carrie es una chica poco popular en su escuela, blanco de burlas y maltratos por parte de sus compañeras e hija de una madre fanática de cristo la cual piensa que Carrie es el diablo, y los hombres, la perdición.


A causa de los constantes maltratos, Carrie descubre que tiene la habilidad de mover las cosas con la mente.



Por lástima, uno de los chicos populares invita a carrie a la graduación, en donde sus enemigos le tienen preparada una pequeña sorpresa........


Fantasma de la Opera


El fantasma de la ópera es una novela de Gastón Leroux, inspirada en la también novela Trilby de George du Maurier. Fue publicada en 1910 y ha sido adaptada numerosas veces para películas y actuaciones en teatros.

El fantasma de la ópera es una novela gótica que combina romance, terror, misterio y tragedia. La historia trata de un hombre misterioso que aterroriza la Ópera de París para atraer la atención de una joven vocalista a la que ama.

Actualmente se presenta en Broadway, y en su defecto, se puede encontrar la película de Hollywood con Emmy Rossum y otros actores que no recuerdo bien.... porque no la ví.

Jhonny Be Good, Back to the Future

Escena de la película en la que Marty canta Jhonny Be Good de Chuck Berry.

Volver Al futuro


Trilogía de los años 80´s considerada como todo un clásico de la ciencia ficción.
Nos presenta la historia de Marty, un chico común y corriente que tiene una estrecha amistad con un científico loco, Doc Brown, el cual en una de sus "loqueras" inventa una máquina del tiempo con su carro, un Delorian gris plata.
Marty viaja al pasado, 1955 por un error, y desgracia su futuro, para evitarlo, deberá enamorar a sus padres y establecer el orden en el futuro.

lo demás es historia.

A Clockwork Orange

Nota: esta escena no es apta para aquellos "sensibles" que se perturben facilmente.

Frida Kahlo



En contra de mi voluntad hago esta entrada y porque guardo un sentimiento de odio profundo hacia ella, pero como buena mexicana y mujer me veo en la obligación de exponer sus cuadros, así como una pequeña biografía:

Nació en Coyoacán, al sur de la Ciudad de México, el 6 de julio del 1907
Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico que comenzó con la poliomielitis que contrajo en 1913 y continuó con diversas enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad le dejó una secuela permanente: la pierna derecha mucho más delgada que la izquierda.
La artista contrajo matrimonio con Rivera el 21 de agosto de 1929. Su relación consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo, odio y un divorcio en 1940 que solamente duró un año.Al matrimonio lo llegaron a llamar la unión entre un elefante y una paloma, pues Diego era enorme y obeso mientras que ella era pequeña y delgada. Por otra parte; Frida, debido a sus lesiones, nunca pudo tener hijos, cosa que tardó muchos años en aceptar.
Murió en Coyoacán el 13 de julio de 1954. No se realizó ninguna autopsia . Fue velada en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México y su féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista mexicano, un hecho que fue muy criticado por toda la prensa nacional. Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas las alberga la Casa Azul de Coyoacán, lugar que la vio nacer.

Sus últimas palabras en su diario fueron: "Espero que la marcha sea feliz y espero no volver jamás".

Una pequeña probada de SPAMalot

Monty Python´s "Spamalot"


Spamalot, La obra se inspira en la película cómica que Monty Python realizó en 1974, 'Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores', para aquellos que no han visto la película, pues veanla, es todo un clásico de la comedia inglesa.

Wicked "Defying Gravity"

WICKED



Tuve la grandiosa oportunidad de ver esta obra de tearto en Broadway.

Wicked es la historia desde la perspectiva de la Bruja del Este, malvada antagonista de Dorothy en "El mago de Oz", desde historias de su niñez, su tormentosa adolescencia y las burlas de sus compañeras de escuela por ser VERDE, Wicked te atrapa en un mundo de sueños en el cual, a lo largo de la historia, la empatía por Elphaba, la bruja verde, te hace entender el porqué de sus acciones.

Al final de la obra descubrimos que la bruja malvada, pues ni tan bruja era ni tan malvada.

muy buena música, muy buenos actores, aunque mis asientos lamento decir, no lo eran tanto.

Nueva York


Nueva York, ciudad con infinidad de edificios viejos, nuevos, bonitos y algunos feos.
la calle más famosa de NY, Times square, llena de luces en la noche y panorámicos que impresionan.

Arquitectura..... Casas Prefabricadas


crees que tu casa es pequeña??
esta casa, o más bien cubo, se creó como prototipo para la creación de casas "prefabricadas" que adquieres por un precio, e incluye ya todo lo que necesitas para vivir "comodamente"

Los libros que todos leen, pero nadie dice que los lee


Lamento descepcionar a aquellos que me admiran (dudo que haya alguien), pero debo confesar que soy fan de Harry Potter, me sedujo con su sexy mirada miope y su mundo fantástico de gigantes, magos, varitas y elfos.

Sí soy de aquellas que terminan los libros en un día (sí, UNO) y que hacen fila afuera del Samborns o la Gandhi para tener su libro antes que todos, y que aparte de todo, los leen dos veces, para que no se les escape ni un detalle.

como yo hay muchos, fans de harry potter que no se atreven a salir del clóset, pero como tengo que llenar las entradas requeridas, no me queda más que hacer confesiones.

Mi lista de libros pendientes... y aquellos que NO les recomiendo


En mi lista de libros pendientes, mencionada anteriormente se encuentran unos cuantos:

Douglas Adams
The Hitchhikers Guide To Galaxy
The Restaurant at the end of the Universe (vease foto)
Life, the Universe and Everything
(estos los compré en paquete en uno de mis desplantes de loca-compralibros en la Gandhi)

Pedro Páramo de Juan Rulfo
Vuelta al mundo en 80 días
1984
entre otros que mi madre acostumbra a comprarme, pero no encuentro el tiempo para leer


LOS QUE NO LES RECOMIENDO

TWILIGHT, no lo he leído, pero Dios mío si estoy harta de todas las niñas ama-vampiros

11 MINUTOS de Paolo Coehlo, ese SI lo leí, 11 minutos, quiero mis 11 horas de vuelta!!! este libro tiene el único propósito de medio entretener al leector, avergonzarlo con su ALTO contenido sexual, y aburrirlo con su cursilería. no lo lean

EL LIBRO QUE ESTOY LEYENDO


me encuentro leyendo "Breakfast for champions" de Kurt Vonnegut, un autor moderno el cual hace crítica de la sociedad y la vida en la actualidad, también usa ilustraciones cómicas para describir su perspectiva de la vida y del mundo.

Sin embargo, mientras leía (y me apena decir que apenas voy como en la página 100) noté que este libro NO era para mí, o igual y sí, tendré que terminarlo para dar una buena opinión.

Espero que sin tareas ni trabajos finales, logre mi cometido, y pueda terminar mi lista de libros pendientes.

nota: la portada es otra, una más renovada, pero igual está bonita esta

Pintura de Lichenstein inspirada en Cómic


otra de sus más reconocidas obras.
(así me pongo cuando tengo mucha tarea)

Roy Litchenstein


Roy Litchenstein, uno de los más reconocidos pintores de pop art, conocido sobre todo por sus interpretaciones a gran escala del arte del cómic.

Sus obras se pueden ver en los MUSEOS más importantes de Estados Unidos como son:

- Museum of Modern Art, MOMA, Nueva York
- Whitney Museum of American Art, Nueva York
- Guggenheim, Nueva York
- National Gallery of Art, Washington DC
- Fine Arts Museum, San Francisco
- MOCA, Los Angeles
- MFA, Boston.

y SI también tengo una pequeña foto de uno de sus originales.

Una última foto de Andy Warhol

Natalia Y Elvis, un amor imposible


Una foto mía con Elvis, o al menos una imagen que pintó Andy Warhol de él.
Que en paz descanse Elvis, lástima, era todo un galán

Andy y Yo


Considero a Andy Warhol mi pintor favorito, tuve la oportunidad de ver sus cuadros de cerca en el Museo de Arte Moderno MoMa, y en el Metropolitan de la ciudad de Nueva York.
Desde las famosas latas Campbells, hasta el simbólico cráneo que algún día pintó

Andy Warhol


ANDY WARHOL es uno de los personajes más influyentes en la pintura de la segunda mitad del siglo xx. Nació como Andrew Warhola en 1928. Ha habido durante bastante tiempo algo de confusión sobre dónde y cuándo nació, pero de acuerdo con sus dos hermanos mayores y de acta de nacimiento archivada en Pittsburg, parece que nació el 6 de agosto en esa ciudad americana. De lo que no hay duda es de la fecha de su fallecimiento: 6:31h de la mañana del 22 de febrero de 1987, domingo, en el New York Hospital después de una operación a la que babía sido sometido mediante un paro cardiopulmonar.

Andy es considerado el fundador y la figura más relevante del llamado Pop Art. Después de graduarse en el Carnegie Institute of Technology en 1949, se mudó a New York y rapidamente comenzó a ganar fama como artista comercial. El cambio de apellido de (Warhola a Warhol) se debió al siguiente error: la revista Glamour Magazine publicó un dibujo suyo titulado Success is a Jobz en agosto de 1949, pero por error su apellido apareció como Warhol, en lugar de Warhola. Desde entonces él decidió utilizar este nuevo apellido. Continuó haciendo anuncios publicitarios e ilustraciones y para 1955 ya era el pintor comercial más famoso de New York. En 1960 realiza su primera pintura basada en personajes de Comic (como Popeye o Superman). Comenzó, también, a ser el pionero en el proceso del desarrollo de fotografías de grand formato, utilizándolas después como base de sus pinturas al óleo o la tinta. Fué esta técnica la que le permitió producir una serie de imagines repetitivas, con pequeñas variaciones, que comenzó en 1962 con el famoso bote de sopas Campbell. Una curiosidad con respecto a sus pinturas y que poca gente conoce, es que, en sus creaciones tiene utilizado a parte de los componentes principales, cholate fundido a la taza, mermelada de frambuesa, e incluso semen humano.

A finales de los 60's comienza a hacer cine. En 1965 comienza a trabajar en una banda de rock llamada The Velvet Underground, formada por Lou Reedo y John Cale.

El 3 de junio de 1968, Valerie Solanis, una estrella de segunda, va a su estudio (Factory) y dispara a Warhol tres veces en el pecho. Sobrevive de milagro. Después de una larga recuperación el pintor continúa trabajando. Fundó la revista Interview en 1969, publicó el libro la filosofia de Andy Warhol: de la A a la Z. En 1983 visita España, Promocionando su obra.

Warhol fallece en 1987, momento hasta el que estuvo dedicado a la pintura. Se le podría calificar como el mejor artísta gráfico del Pop Art.

Las pinturas de Warhol no contienen elementos homoeróticos o que hablen claramente de su sexualidad. Esto fué algo que siempre evitó enfáticamente: renunció, pues, como muchos otros artistas (David Hockney, por ejemplo) a valerse de su vida y de sus sentimientos como tema; en cambio su obra como director de cine tuvo el efecto contrario, pues pusieron en entredicho la identidad sexual y el papel de cada sexo. Por ejemplo en Flesh nos cuenta la vida de un chapero que mantiene a su mujer e hijo con su trabajo sexual. Warhol fue siempre una persona muy reservada respecto a su vida. Evitaba la comunicación directa y la expresión de los sentimientos y emociones (como sus pinturas: planas y básicas). Su reacción hacia la gente, de desprecio por si mismo, seriedad calculada y una aparente tolerancia hacia todo, sugiere una defensa completa ante un universo hostil y una renuncia e incapacidad para comprometerse.

...............Una Más

Otra Pintura de Christy Neill


Esta es una inspirada en la película de El Resplandor. :S

TOLLING BELL


Christy Neill, Estadounidense y pintor de cuadros de horror y pop art
se inspira en películas y personajes célebres como Andy Warhol, Marylin Monroe, Kurt Cobain, entre otros.